3 filmes em animações para assistir no Halloween

Filmes de terror em animação podem ser mais assustadores do que com pessoas reais. Ainda mais porque as complexidades são diferentes e a forma que cada roteirista e diretor brinca com o irreal, dá mais liberdade pro fantástico e pra fazer com que a gente sinta medo do desconhecido. 

Tim Burton foi responsável por vários títulos de terror, como O Estranho Mundo de Jack (1993), uma história que traz uma criatura esquelética estranhíssima feliz com a magia do Natal. No fundo, Jack e o diretor só estavam querendo experimentar coisas novas.

Stop-Motion e 3D, qual é a diferença?

Todo mundo já assistiu animações desses estilos. São duas técnicas muito populares do audiovisual e das animações, mas a diferença entre elas é gigantesca.

Começando no stop-motion, ela é uma técnica completamente física, ou seja, todos os objetos e bonecos são reais e os atores articulam cada cena enquanto os fotógrafos registram quadro a quadro de cada movimento. Quando as fotos se unem no pós, a gente consegue perceber a reprodução em sequência. E uma curiosidade superinteressante: você sabia que cada segundo que vemos na tela é aproximadamente entre 12 a 24 fotos? 

Um dos filmes mais famosos de stop-motion é A Fuga das Galinhas(2000) e, se você estiver curioso, tem um documentário incrível na Netflix chamado Fuga das Galinhas - A Ameaça dos Nuggets Making Of (2023) que mostra como a sequência, A Fuga das Galinhas - A Ameaça dos Nuggets (2023), foi feito. 

O outro formato de construir animação é 3D e completamente digital. Diferente do stop-motion que é bem físico e precisa de estruturas reais, nessa forma de fazer histórias, os animadores movem controles digitais pra manusear as articulações. A Inteligência Artificial é um grande amigo dos desenvolvedores, já que, quando os quadros principais são definidos, o restante é feito automaticamente. E uma das maiores diferenças é, se caso alguma filmagem não sair como esperado, a alteração pode ser feita sem que o trabalho anterior seja perdido. 

Um dos filmes mais famosos em 3D e que revolucionou o cinema de animação é Toy Story (1995). Mas não podemos esquecer que as mais recentes modernizações dessa forma de criar animações veio com Homem-Aranha no Aranhaverso (2019) 

Por isso, separamos 3 filmes de animação com estilos diferentes entre stop-motion e 3D pra você assistir com uma visão mais apurada e pegar todas as diferenças entre as técnicas. 

1. ParaNorman (2012)

Em ParaNorman, acompanhamos Norman (Kodi Smit-McPhee), um garoto que consegue conversar com os mortos. Pra ele, encontrar um fantasma faz parte da rotina, mas sua família e os colegas não entendem muito bem essa habilidade. Enquanto tenta lidar com as provocações na escola, ele descobre que uma antiga maldição ameaça a cidade e que talvez seja a única pessoa capaz de impedir o que está por vir.

A situação já seria complicada pra qualquer criança, mas Norman precisa convencer os outros a escutar justamente aquilo que sempre fez com que o tratassem como esquisito. Quando os mortos começam a sair das tumbas, fica um pouco mais difícil dizer que é tudo imaginação dele.

Dirigido por Chris Butler e Sam Fell, o filme foi produzido em stop-motion pelo estúdio LAIKA, também responsável por Coraline (2009). Os cenários tortos, as expressões dos personagens e o cuidado com os detalhes ajudam a construir uma cidade que parece pronta pra uma história de assombração, mesmo antes de qualquer coisa acontecer.

Uma das partes mais interessantes é como a história usa o medo pra mudar nossa percepção sobre os personagens. O que acontece quando um grupo inteiro decide que alguém é perigoso só por ser diferente?

ParaNorman encontra espaço pra essa discussão sem abandonar as perseguições, os zumbis e o humor. É uma ótima indicação pra quem gosta de aventuras sobrenaturais com personagens deslocados e de histórias que ficam mais emocionantes conforme entendemos o que existe por trás da assombração.

ParaNorman| 2012 | Direção: Chris Butler, Sam Fell | Classificação: 10 anos | Onde assistir: Prime Video

2. A Casa Monstro (2006)

Em A Casa Monstro, DJ (Mitchel Musso) passa boa parte do tempo observando a casa do outro lado da rua e seu morador, o rabugento Sr. Epaminondas (Steve Buscemi). O homem não deixa ninguém se aproximar do terreno, mas DJ começa a perceber que o problema pode ser a própria construção. Ao lado do amigo Bocão (Sam Lerner) e da esperta Jenny (Spencer Locke), ele tenta descobrir o que está acontecendo antes que as crianças saiam pra pedir doces no Halloween.

Sabe aquela casa da vizinhança que todo mundo evita e que todo mundo conta uma história diferente sobre ela? Então, é mais ou menos desse jeito. Só que as aparências podem enganar.

A casa monstro fala muito sobre os nossos assombros internos e situações mal resolvidas. Claro que de uma forma divertida, mas muito assustadora pra crianças que ainda não entendem a complexidade daquela casa. 

Será que a casa é malvada por si só, ou ela carrega sentimentos e precisa se proteger de alguma forma? Os personagens vão entendendo as camadas conforme o filme vai ganhando mais densidade. Podemos perceber que existe ali uma transição da infância pra adolescência. 

Dirigido por Gil Kenan, o filme aproveita a arquitetura pra dar personalidade ao monstro. Pra quem gosta de animações infantis com moral da história e que não enrolam pra chegar no objetivo, A Casa Monstro consegue ser arrepiante e pode entrar na sua lista de favoritos.

A casa monstro | 2006 | Direção: Gil Kenan | Classificação: Livre | Onde assistir: HBO Max

3. A Noiva Cadáver (2005)

Em A Noiva Cadáver, acompanhamos Victor (Johnny Depp), um jovem cujo casamento com Victoria (Emily Watson) foi arranjado pelas famílias: os pais dele querem subir socialmente, enquanto os dela, aristocratas falidos, precisam do dinheiro dos futuros parentes. Apesar do acordo, os dois se conhecem e acabam gostando um do outro. Só que Victor fica tão nervoso durante o ensaio da cerimônia que se atrapalha com os votos e vai parar em uma floresta, onde tenta praticar sozinho.

Longe da pressão das famílias, ele finalmente consegue dizer as palavras e coloca a aliança no que acredita ser um galho saindo da terra. O problema é que aquilo não é um galho, mas sim um dedo. O dedo de Emily (Helena Bonham Carter), uma jovem que morreu antes de realizar o sonho de se casar. Convencida de que Victor é seu novo marido, ela o leva pro mundo dos mortos.

Agora, ele precisa encontrar uma maneira de voltar pra Victoria e explicar o engano a uma noiva que acredita ter recebido uma segunda chance de viver um amor.

Dirigido por Tim Burton e Mike Johnson, o filme tem um dos contrastes visuais mais interessantes dessa lista. O mundo dos vivos é acinzentado, cheio de regras e de pessoas preocupadas com dinheiro e aparência. Já o dos mortos tem cores, música e moradores que parecem aproveitar muito mais a própria existência (irônico, não?).

A animação em stop-motion aproveita esse universo pra brincar com esqueletos, membros que se soltam e até uma larva que mora na cabeça de Emily e se intromete nas conversas, são detalhes que tornam os personagens engraçados e próximos, mesmo com a aparência macabra.

Pra quem gosta de fantasia gótica, músicas e um romance com bastante melancolia, A Noiva Cadáver é uma ótima escolha.

A noiva cadáver | 2005 | Direção: Tim Burton | Classificação: Livre | Onde assistir: HBO Max

Qual dessas animações assistir primeiro?

Se você gosta de animações mais sombrias e góticas, A Noiva Cadáver é ótimo porque além de sentir aquele arrepio na espinha, ainda tem uma carga dramática de fazer o coração ficar apertado. Se você gosta daquele terror com ação e desenvolvimento de personagem, vai de A Casa Monstro. Agora, se você gosta de um terror mais nojento e cheio de humor ácido, ParaNorman não tem erro!